Звукозаписните компании засилват ролята си в развитието на изкуствения интелект в музиката, каза директорът на МФФИ Виктория Оукли

Звукозаписните компании засилват ролята си в развитието на изкуствения интелект (ИИ) в музиката. Това съобщи изпълнителният директор на Международната федерация на фонографската индустрия (МФФИ) Виктория Оукли на днешното представяне на доклада за глобалното развитие на музикалната индустрия – Global Music Report 2026. Представянето се състоя в Лондон, където сред участниците бяха главният изпълнителен директор и президент на Universal Music Mexico Алфредо Делгадийо, старши вицепрезидентът "Регионален маркетинг за Европа, Близкия изток и Африка" в Warner Music Group Самира Лайтман-Щетер, президентът на "Глобален дигитален бизнес" в Sony Music Entertainment Денис Кукър.  Приходите от записана музика в България през 2025 г. за първи път достигат стойности над 20 милиона долара (21,7 милиона долара), като пазарът у нас расте два пъти по-бързо от средните нива в световен мащаб - с 13,2% през изминалата година, казаха от Българската асоциация на музикалните продуценти (БАМП) - националната група на МФФИ. "Според доклада звукозаписните компании активно участват в създаването на нови лицензионни модели, които да гарантират справедливо възнаграждение за артистите. Целта е изграждане на устойчива екосистема, в която технологиите и човешкото творчество се допълват, а не се заменят", каза още Виктория Оукли. Тя подчерта, че "партньорствата между музикалната индустрия и разработчиците на генеративен изкуствен интелект са ключови, когато се базират на зачитане на авторските права". По думите ѝ е необходимо политиците да подкрепят този процес чрез стабилна защита на интелектуалната собственост. "Наред с възможностите, индустрията е изправена и пред нарастващи предизвикателства. Един от основните проблеми остава т.нар. стрийминг измама – изкуствено генериране на слушания чрез фалшиво или манипулирано съдържание, което отклонява приходи от артистите. От МФФИ призоваваме всички участници във веригата – от платформи до дистрибутори – да предприемат по-активни мерки за предотвратяване и санкциониране на подобни практики", призова Оукли. "От миналата година до днес музикалната индустрия отново се е променила. През 2025 г. приходите от записана музика са нараснали с 6,4 %, достигайки 31,7 милиарда щатски долара, като за първи път преминаваме границата от 30 милиарда, при това за 11-а поредна година на растеж. Това е фантастична новина – за артистите, феновете, лейбълите – музиката процъфтява", посочи изпълнителният директор на Международната федерация на фонографската индустрия. "Истинско удоволствие е да бъда тук днес, всъщност да се върна на тази сцена. За първи път бях част от този панел като главен изпълнителен директор на МФФИ преди година, за да представя предишното издание на този доклад и си спомням, когато се присъединих към музикалната индустрия, всички ми казаха да съм готова за сектор, който се движи бързо, преживява много промени и наистина никога не стои на едно място. Размишлявах върху това какво се е променило през последните 12 месеца, откакто всички седяхме тук заедно, и установих, че някои неща са различни, а някои изобщо не са се променили", каза още Виктория Оукли. "Освен промяната в музикалната индустрия имаме разлика в появата на нови сделки в областта на изкуствения интелект (ИИ) между звукозаписни компании и ИИ компании. Вече има над дузина лицензионни сделки и над 20 партньорства. Това показва, че музиката и изкуственият интелект не само съществуват заедно, а могат да си сътрудничат", отбеляза Оукли и допълни, че "в глобален план Китай вече е четвъртият по големина музикален пазар с ръст от 21,1 % и 11-а поредна година с двуцифрен растеж. Преди 10 години дори не беше в топ 10. Мексико се изкачва с две позиции в топ 10. Бразилия вече е осмият пазар. Бед Бъни влезе в историята, печелейки "Албум на годината" на наградите "Грами" с албум на испански език – за първи път. Най-продаваният сингъл в света беше Aperture на Розе и Бруно Марс – първият № 1 извън Северна Америка и Европа и първият с неанглийски текст". По думи на Виктория Оукли "физическите продажби се завръщат – винилът расте за 19-та поредна година. Стриймингът достига 837 милиона платени абонати, но има и заплахи – особено измамите в стрийминга, при които се генерират фалшиви слушания. Това е проблем, който може и трябва да бъде решен. Музиката също има нужда от ясни правила от правителствата и защита на авторските права". В обобщение тя каза, че всички региони в света отбелязват ръст през 2025 г., като "най-бързо се развива Латинска Америка с увеличение от 17,1%. Азия също отчита силно представяне с ръст от 10,9%, докато Европа запазва позицията си на втория по големина пазар с увеличение от 5,6%". Коментар относно растежа на приходите в музикалната индустрия направи Денис Кукър, който каза, че "растежът наистина е много силен и дори се ускорява спрямо 2024 г. Има огромен потенциал за още развитие". "Основният двигател са платените абонаменти – 837 милиона, с 54 милиона нови за годината. Вече 7–8 години се добавят по над 50 милиона нови потребители годишно. Когато потребителите плащат, това е най-силният сигнал за стойност. Дигиталният бизнес се базира на лицензирането – стабилен модел между музика и технологии от десетилетия. Това позволява инвестиции в артисти. 57 от 58 пазара растат – това е глобален феномен. В основата стои партньорството артист – лейбъл. Индустрията инвестира 8,1 милиарда долара в маркетинг, технологии и инфраструктура", обясни Кукър и допълни, че "всеки артист има уникален път, но партньорството е ключово". Самира Лайтман-Щетер постави акцент върху динамиката в региона EMEA (Европа, Близкия изток и Африка), като подчерта че "настоящият растеж не е просто резултат от глобални стратегии, а от силна локална енергия". Според нея все повече нови артисти успяват да пробият първо на местно ниво, след което постепенно разширяват присъствието си извън границите на своите пазари. "Именно тази последователност – от локално към глобално – се превръща в ключов модел за развитие", обясни Самира Лайтман-Щетер. Тя допълни, че "културното разнообразие в региона създава както възможности, така и сериозни предизвикателства. Провеждането на маркетинг кампании в над 25 различни пазара изисква не просто превод на съдържание, а адаптиране към конкретния културен контекст. Затова ролята на локалните екипи е решаваща – те са тези, които правят музиката разбираема и релевантна за местната аудитория и създават връзка между артиста и феновете". По думи на Лайтман-Щетер "именно местният репертоар – музика на местен език, създадена от локални артисти, е основният източник на растеж. В същото време обаче се наблюдава и обратен процес: все повече локални сцени, като италианската и френската, започват да излизат извън националните си граници и намират глобална аудитория. Така се оформя двупосочен поток – глобалното се локализира, а локалното се глобализира". Президентът на Universal Music Mexico Алфредо Делгадийо разгледа Мексико като пример за успешно развитие на музикален пазар, в който традицията и дигитализацията се съчетават. Той подчерта, че "музиката винаги е била дълбоко вкоренена в ежедневието на мексиканското общество, но истинската промяна идва с прехода от физически към дигитален формат. Този преход позволява на местната музика да достигне международна аудитория без необходимост от традиционна дистрибуция". Делгадийо даде примери с утвърдени изпълнители, които чрез дигиталните платформи преминават от локално към глобално присъствие, както и с жанрове като коридо, които разказват социални истории и намират отклик извън Мексико. Той посочи, че "днес езиковата бариера вече не е съществено препятствие – съдържанието достига до аудитории по света чрез дигитални канали и социални платформи". "Особено важен е и акцентът върху ролята на феновете. Именно тяхната ангажираност и споделяне на съдържание са ключови за превръщането на местни артисти в глобални. Кратките видеа и социалните мрежи се превръщат в основен инструмент за откриване на нова музика. По отношение на ролята на звукозаписните компании, тя вече надхвърля традиционното финансиране и разпространение. Лейбълите изграждат инфраструктура, създават локални хъбове, инвестират в студия и работят директно с регионални сцени. Основната им функция е да свързват локалната култура с глобалната стратегия и да подпомагат дългосрочното развитие на артистите", каза още Алфредо Делгадийо.